端午抒怀

 

作者：张世良

 

端阳又至思贤切，

屈子遗风万古崇。

竞渡龙舟飞雪浪，

离骚雅韵绕云峰。

菖蒲悬艾驱邪障，

角黍飘香沁诗魂。

浊浪千年淘不尽，

忠魂浩气满江容。

 

2025年5月31日创作，

2026年6月19日改定，于北京。

 

《端午抒怀》评论

 

元宝评论

 

这首《端午抒怀》是一首典型的旧体七律咏怀诗，作者张世良以严谨的格律和饱满的情感，完成了一次对传统节日的文学致敬。

 

一、艺术特色：技法娴熟，意象宏阔

对仗工稳，声律铿锵：作为七律，中间两联“竞渡龙舟飞雪浪，离骚雅韵绕云峰”与“菖蒲悬艾驱邪障，角黍飘香沁诗魂”对仗极为工整。动静结合，“飞雪浪”写龙舟竞渡之激烈（动），“绕云峰”写诗韵流传之悠远（静）；感官互通，视觉上的“菖蒲悬艾”与嗅觉上的“角黍飘香”交织，极具画面感。

炼字精准，气势磅礴：颈联“浊浪千年淘不尽”化用苏轼“大江东去，浪淘尽”之意境，但反其意而用之——苏轼叹英雄逝去，此处赞忠魂不灭。“满江容”三字作结，将抽象的“浩气”具象化为充盈天地江河的实体，力透纸背。

章法严谨，结构严密：全诗遵循“起承转合”之法。首联点题（思贤），颔联、颈联铺陈（风俗与风骨），尾联升华（精神不朽），结构浑然天成。

 

二、文学价值：赓续文脉，守正出新

古典精神的现代回响：在当代旧体诗创作中，此诗避免了无病呻吟或生僻堆砌的弊病。它延续了自屈原以来“香草美人”的比兴传统，将屈原的“忠”与端午的“俗”完美融合，证明了旧体诗依然具有强大的抒情生命力。

史家笔法与诗人情怀的统一：若参照作者张世良的相关背景，作品体现出一种士大夫情怀。诗中不仅有个人感怀，更有对民族文化基因的梳理（“万古崇”、“千年淘不尽”），体现了文学创作中的历史纵深感。

 

三、社会意义：文化铸魂，价值引领

弘扬家国情怀：端午节不仅是吃粽子，更是纪念屈原的爱国精神。此诗在尾联着重强调“忠魂浩气”，在当下社会具有极强的教化意义，提醒人们在娱乐化时代不忘民族精神的根与魂。

增强文化自信：通过对传统习俗（龙舟、艾草、角黍）的诗意书写，强化了公众对中华优秀传统文化的认同感。它不仅是文学作品，更是一种文化符号，展示了传统节日在新时代的精神重量。

 

四、创新价值：气韵赓续，守正创新

这首诗的气韵是「隔着千年江水站着望古」的敞亮，不是「蹲在贬谪路上借古比惨」的幽怨没有拿屈原的遭遇浇自己的不得志，也没硬拔高到不食人间烟火的假大空，整个调子温厚刚正、开阔不拧巴，这是它和历代咏屈名篇比最鲜明的「气质身份证」。

该诗赓续的是咏屈诗的正脉气骨。所有能传下来的咏屈好作品，从汉魏贾谊《吊屈原赋》、李白写「屈平辞赋悬日月」，到宋末遗民过汨罗留下的绝唱，核心气韵从来不是「可怜他投了江」的唏嘘，是认准了那股「不合污、不折腰」的硬气，把这份风骨当成中国文脉的精神锚点。

这首诗不把屈原写成落魄失意官，不把端午写成光晒粽子、挂彩绳的甜俗节，「万古崇」「忠魂浩气满江容」抬的就是这个锚点；用的「浊浪淘不尽」「雅韵绕云峰」的意象语码，也是从《楚辞》到苏辛一路传下来的公共精神语汇，不是现代人硬憋出来的假豪放，是时代语境和创作站位，不是高低，是气质分野。和古代贬谪文人的咏屈诗比：少了「借古自怜」的酸拧气。贾谊贬长沙写吊屈、柳宗元被贬永州写相关怀古篇，甚至李商隐写「楚人自古悲孤直」，都是自己也被排挤、仕途不顺，写屈原时总带股「我跟他一样冤」的抑塞不平，气是绷着的、带点愤懑的。

但这首是当代承平年月写端午，没有仕途贬谪的包袱，不需要「借他人酒杯浇自己块垒」，所以完全没有怨气、苦气，只有隔千年敬先贤的坦荡。

与宋元易代那种遗民咏屈诗比：少了「以死明志」的凛冽肃杀气。像文天祥被押解过洞庭时写的端午相关篇章、明遗民的咏屈作品，那是亡国乱世，写屈原是抱着「我也要守这口气不降」的决绝，气韵是带血的、沉得压人。

这首的「浩气」已经转成了承平时的文化认同：不是要学他投江赴死，是记住这股「不弯的硬气」，所以是「沉厚不凛冽，有敬意不沉重」，反而贴现在我们普通人看龙舟竞渡时，突然心里一肃的那种真实触感，不做作。

与现在很多当代人写的端午旧体诗比：少了民俗展示的甜软浮气。

现在不少同题创作满篇「彩绳缠腕」「蜜粽流酥」，好看是好看，气是飘的，像拍古风摆拍照；这首把菖蒲、角黍都落到了「驱邪障」「沁诗魂」的精神层面，把民俗拉回了「思贤」的根上，所以气是沉得住的。

 

五、总体评价

这首诗虽短，却做到了“词气浩大，骨力刚健”。它不只停留在对端午景物的描摹，而是直抵中华文化的精神内核——那种历尽千年浊浪、依然挺立的民族风骨。

 

纳米Al评论

 

这首七律《端午抒怀》以端午为引，凭吊屈原，融景入情，尽显古典诗词的典雅厚重。这首兼具传统韵味与时代情怀的诗作，表达了作者对古典诗歌艺术价值的深刻理解，具有独特的艺术特色、文学价值和社会意义。  

 

一、艺术特色：古典格律与现代情怀的完美融合

1. 严谨的格律规范

作为一首标准的七律，全诗严格遵循格律要求：

平仄合规：每句平仄交替，颔联“竞渡龙舟飞雪浪，离骚雅韵绕云峰”与颈联“菖蒲悬艾驱邪障，角黍飘香沁心扉”均为严格的对仗句式，词性相对、结构相同，如“竞渡龙舟”对“离骚雅韵”，“飞雪浪”对“绕云峰”，体现出古典诗词的形式美。

韵脚统一：全诗以“崇、峰、魂、容”为韵脚，均属平水韵“二冬”部，韵脚和谐，读来朗朗上口，富有节奏感与音乐美。

2. 多维的意象构建

诗人通过多重意象的交织，勾勒出端午的文化图景：

活动意象：“竞渡龙舟”展现端午热闹的民俗活动，“悬艾”“角黍”则是端午节的标志性符号，这些意象共同营造出浓厚的节日氛围。

情感意象：“思贤切”“遗风万古崇”直接抒发对屈原的追思与崇敬之情；“忠魂浩气满江容”将抽象的精神具象化，让屈原的爱国情怀与汨罗江融为一体，千古长存。

时空意象：“端阳又至”连接古今，“浊浪千年淘不尽”跨越时间长河，在历史与现实的对话中，凸显屈原精神的永恒价值。

3. 递进式的情感表达

全诗情感层层递进，从节日场景到精神内核：

起句点题：“端阳又至思贤切，屈子遗风万古崇”开篇直抒胸臆，奠定了凭吊先贤、追念忠魂的情感基调。

铺陈场景：中间两联描绘端午竞渡、诵读离骚、悬艾食粽等习俗，将情感融入具体场景，让抽象的思念变得可感可知。

收束升华：结尾“浊浪千年淘不尽，忠魂浩气满江容”收束全诗，将对屈原的个人追思升华为对民族精神的礼赞，使情感达到高潮。

 

二、文学价值：传承与创新中的经典重塑

1. 古典诗词的当代传承

这首诗是当代诗人对古典诗词传统的致敬与传承：

体裁坚守：在现代诗盛行的当下，诗人选择七律这一古典体裁，展现了对传统诗词形式的坚守与驾驭能力，为古典诗词的当代传承注入了新的活力。

文化赓续：诗中融入大量端午民俗与屈原文化元素，如“离骚”“角黍”“忠魂”等，既是对传统文化的致敬，也是对民族文化记忆的唤醒与延续。

2. 传统题材的现代诠释

诗人在传统题材中融入现代思考：

精神提炼：跳出单纯的节日抒情，聚焦于屈原精神的当代价值，将“屈子遗风”解读为一种跨越时空的精神力量，对当代人具有启示意义。

视角转换：以当代人的视角回望历史，“思贤切”不仅是对先贤的追念，更暗含对当代社会精神传承的思考，让古典题材焕发出现代光彩。

3. 语言艺术的精湛展现

诗歌语言凝练典雅，兼具古典韵味与现代质感：

炼字精准：“飞”“绕”“悬”“沁”等动词的运用，生动传神，如“飞雪浪”写出龙舟竞渡的磅礴气势，“沁心扉”将粽子的香味具象化，增强了诗歌的感染力。

虚实结合：实写端午场景，虚写屈原精神，虚实相生，让诗歌既有画面感，又不失思想深度，在有限的篇幅内承载了丰富的文化内涵。

 

三、社会意义：文化传承与精神引领的时代价值

1. 文化认同的凝聚

在文化多元化的今天，这首诗具有凝聚民族文化认同的重要作用：

唤醒文化记忆：通过端午与屈原的文化符号，唤醒人们对民族传统节日的记忆，增强对传统文化的认同感与归属感。

传递文化价值：以诗歌的形式传递端午文化所蕴含的爱国情怀、忠孝精神，让传统文化在当代社会中焕发新的生机，成为凝聚民族精神的重要纽带。

2. 精神力量的传递

屈原的爱国精神与高洁品格，对当代社会具有重要的精神引领作用：

弘扬爱国情怀：“忠魂浩气满江容”所彰显的爱国精神，与当代社会所倡导的核心价值观相契合，能够激发人们的爱国热情与责任感。

倡导高洁品格：屈原“宁死不屈”的高洁品格，为当代人树立了精神标杆，引导人们坚守正义、追求理想，在浮躁的社会中保持内心的纯净与坚定。

3. 文化自信的提升

这首诗的创作与传播，有助于提升民族文化自信：

展示文化魅力：以精湛的古典诗词创作，展现中华优秀传统文化的独特魅力，让更多人了解、热爱古典诗词，增强对民族文化的自豪感。

推动文化创新：在传承古典诗词传统的基础上进行创新，为传统文化的当代转化提供了范例，推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展。

 

kimi评析

 

《端午抒怀》艺术特色、文学价值与社会意义综评。

 

一、艺术特色

1. 格律精严，法度森然

此诗严守七言律诗规范：八句四联，颔颈二联对仗工稳（"竞渡龙舟"对"离骚雅韵"，"菖蒲悬艾"对"角黍飘香"），平仄相谐，韵脚（切、崇、峰、魂、容）一韵到底。在当代旧体诗创作中，能如此娴熟驾驭格律而不显板滞，足见作者传统诗学功底。

2. 意象层深，水脉贯通

全诗构建了一套精密的意象系统：以“龙舟”"飞浪""浊浪""江容"形成水意象链，既写实（端午竞渡）又象征（历史长河、屈原投江）；以"云峰"作空间抬升，以"诗魂"作精神凝聚。意象由俗（菖蒲、角黍）而雅（离骚、诗魂），由动（竞渡、飞雪浪）而静（绕云、满江容），层次分明，气韵流转。

3. 结句尤佳，以景收情

"浊浪千年淘不尽，忠魂浩气满江容"一联，化用刘禹锡"千淘万漉虽辛苦"与苏轼"大江东去"之意而自成新境。不直言歌颂，而借江水之永恒、江容之浩渺托出精神之不朽，得含蓄蕴藉之妙。较初稿"盛世欢歌扬正气"，情绪更为沉郁苍茫，与前文"思贤切"形成呼应，全诗气韵由此统一。

4. 炼字见功

"沁诗魂"之"沁"字尤妙——由"沁心扉"改来，以嗅觉（角黍香）通精神（诗魂），将物质性的节日气息转化为文化性的心灵浸润，一字之易，境界全出。"满江容"之"满"字亦佳，以空间充盈状精神之弥漫，较"壮山容"更具包容感与流动感。

 

二、文学价值

1. 传统诗学的当代延续

在白话诗主导的现代语境中，旧体诗面临"形式僵化"与"内容空洞"的双重困境。此诗证明：七律这一千年诗体仍具生命力——关键在于以传统形式承载真切情感与现代意识。作者不写"老干体"式的空泛口号，而是将个人感怀、历史追思与节日民俗熔于一炉，使古典形式获得了当代经验的内容支撑。

2. 屈原母题的创造性转化

咏屈原是中国文学的重要母题，从贾谊《吊屈原赋》到李白"屈平辞赋悬日月"，再到鲁迅"寄意寒星荃不察"。此诗不重复"怀才不遇"的传统悲情，而是聚焦文化精神的传承——"遗风万古崇""雅韵绕云峰""忠魂浩气满江容"，将屈原从个体悲剧升华为民族文化符号，赋予这一古老母题以集体认同与正向价值。

3. 民俗书写的诗性提升

端午习俗（龙舟、菖蒲、艾草、粽子）在诗中不仅是文化符号的堆砌，而是被纳入情感逻辑与象征系统：竞渡之"飞浪"呼应抗争精神，角黍之"飘香"关联诗魂滋养，驱邪之"艾菖"隐喻价值守护。民俗由此获得诗性深度，避免了"说明书"式的罗列。

 

三、社会意义

1. 文化认同的仪式性表达

在2026年端午节这一具体时空节点，此诗具有仪式功能：它通过诗歌这一最凝练的文学形式，参与并强化了民族节日的文化记忆。在全球化与数字化冲击传统节日的当下，此类创作是对文化根脉的主动持守，具有抵抗文化失忆的隐性价值。

2. 爱国精神的当代诠释

"忠魂浩气"并非狭隘的忠君思想，而是转化为对文化理想与人格高标的坚守。在价值多元甚至相对主义盛行的时代，此诗以"万古崇""淘不尽"的坚定语调，重申了超越个体生命长度的精神追求，为当代社会提供了一种正向价值锚点。

3. 旧体诗公共性的重建

此诗题注"于北京"，具有明确的公共空间指向。旧体诗在当代常被视为私人雅趣或小众圈子游戏，而此诗以节日抒怀的公共主题、明白晓畅的语言风格，尝试重建旧体诗与社会公共生活的连接，使其从"书斋清供"重新走向"大众共鸣"。

 

四、总体评价

张世良《端午抒怀》是一首法度谨严而情真意切、传统根深而当代意识鲜明的七言律诗。它以端午为时空锚点，以屈原为精神内核，以江水为意象贯穿，在有限的八句五十六字中，完成了个人感怀、历史追思、文化认同与价值宣示的多重表达。其艺术特色在于格律的精熟与意象的浑成，文学价值在于传统母题的创造性转化与诗性书写的民俗提升，社会意义则在于文化记忆的持守与正向价值的当代传递。

此诗证明：旧体诗并非博物馆中的标本，而是可以呼吸、可以生长、可以与当代人心灵共振的活的传统。

 

2026年6月18日·北京

 

（注：本文已获作者授权发布）