赵智(冰峰):对于作家来说,可能最熟悉、最习惯的表达方式,就是通过书写,以文字的方式表达感情和思想。对于诗人,除了文字表达方式,另外一种方式就是通过声音。这几年比较火热的是诗歌朗诵,各种各样的诗歌朗诵会此起彼伏,诗歌通过声音有了广泛的传播。但是今天,我们欣喜地看到,一个新颖的,具有创造性的诗歌表达方式诞生了,这对于美育教育,文学教育,特别是想象力的培育具有前瞻性的意义。把诗歌画出来,让我们看到“诗歌的样子”,这对于教育来说,是一个充满趣味,充满艺术手段的方法。
把诗歌画出来,这是我过去没有思考过的一个问题。古代,诗书画一家,作者在画中题写诗句,表达更为立体和丰富的意境和情感,是一种很好的方式。现在,我们让小朋友用画来解读诗歌,阐释诗歌的意境,把诗画出来,我觉得更具有实用价值和教育意义。刚才参观展览的时候,我看着每一幅画都会产生一种宽大的想象,我在揣度孩子们画画时的情感和心境。看这些充满想象力的作品,我们仿佛穿行在诗歌的作品当中,我们的情感在飞翔。每一个孩子都有各自的表达,他们所创造的空间感,他们对文化的理解、对诗歌的理解、对色彩的理解,都自然地呈现在画面之中。我觉得他们的作品充满无限的想象,具有天然、自由、童真的表达。
长期以来,死记硬背的应试教育,已经让孩子们丧失了太多的想象力,孩子们的想象能力和空间飞翔能力在不断下降,这是对孩子们天性的一种扼杀,后果十分可怕。我今天终于看到了一种希望,把诗歌作品、文学作品画出来,这就是一个突破,一种发明,一种创新。我们中国人的想象力由于饱受死记硬背教育方式的“镇压”,想象力是衰弱的,被束缚的,具有局限性的,与西方艺术家、影视人的想象力相比,我们的想象力确实很“弱智”。前几年我看《盗梦空间》时,觉得这部大片不可思议,这样多层面、多层次、多空间的想象力在我们中国人的思维中是不存在的。看这部电影时,我们仿佛进入一个离奇的、复杂的、多维的时空和幻觉之中。我们从小接受的传统教育,不可能有这样发散性的、自由的、无节制的想象和创造。
其实艺术离开想象是不存在的,艺术就是一种创造和突破,艺术在为我们的审美探索一块未知空间和未知领地。如果说我们的作品能够复制、能够重复,那就不能称为艺术了。艺术的创造需要想象力,而我们现有的教育在不断扼杀我们的想象力。所以,我觉得“诗歌的样子”是一种培养想象力的实用教学方法,对保护孩子的天性,培养孩子超常的、自由的想象力,将会有巨大的作用。
总的来说,社会的发展是离不开想象力的,无论是科学的进步、艺术的创造,都离不开想象力。我们现在玩的手机,如果在很多年前看到,那是不可思议的事情。这样一个很小的东西,能够把我们的诸多需求集于一身,这是想象力创造的结果。在我小的时候,我肯定不敢想这样的事情。如果把我们现在的电视、手机,包括我们现场的麦克风、摄像机,拿到若干个朝代之前,也许会把我们的祖先吓晕。所以,我们整个社会和人类的进步是离开不了想象力的,“诗歌的样子”这一美育教育模式可能就是我们未来培养想象力教育的一个最好方法。让我们用形象的、宽阔的思维来构筑诗歌的画面,学习广博的知识,创造人性的未来,这样的前景,十分美好,无限广阔。
根据现场录音整理