当AI遇见艺术

——一场露台上的跨界夜话

 

五月的最后一个周末，燕山脚下的桥梓艺术公社迎来了一场别开生面的跨界艺术沟通会。在一版一物工作室的组织下，AI未来电影研究院技术总监李毅及团队、京印荟 IN Gallery策展人李晨光、一版一物工作室主理人张骞戈与上苑艺术馆驻馆艺术家汤军、水孩儿、段维国、传周、琼芯、布泰、路易斯、戈兰、保罗、吴娟等齐聚一堂，展开了一场从艺术本体、文学创作到AI影像的深度对话。暮色渐临时，众人移步工作室露台，在烟火与旋律中共享烧烤晚宴，举杯欢歌，为这个五月画上了一个温润而美好的句点。

 

当天，一版一物工作室主理人张骞戈的工作室空间，在午后的阳光中迎来了来自不同领域的嘉宾。张骞戈毕业于意大利罗马美术学院，其个展《为自己策展》曾以艺术家书为核心，结合版画、插画等多元媒介，探索“书籍作为艺术本体”的先锋实验。作为驻馆艺术家的一员，她为当天的活动提供了开放而随性的交流场域。

 

AI未来电影研究院技术总监李毅的到访，为这场跨界对谈注入了前沿科技的视角。研究院由孙立军教授团队牵头，致力于探索AI深度参与下的电影制作流程与生成式影像内容的系统化生产路径，研究方向聚焦于从内容生成的“散点实验”转向可控、可评估、可落地的工业流程。在当前AI技术飞速迭代的背景下，AI对影视创作、动画制作乃至整个艺术领域的冲击与赋能，成为当天讨论的重要话题。

 

京印荟 IN Gallery策展人李晨光则在展览策划与艺术运营领域有着丰富的实践经验。其参与策划的“五月的浪漫艺术作品展”汇聚多国艺术力量，倡导“人与自然、人与社会共融共通”的创作理念。李晨光的加入，为讨论增添了艺术市场与展览生态的现实维度。

 

在座谈环节，众人围坐于工作室的长桌前，从各自的艺术实践出发，畅谈AI技术在艺术创作中的角色与边界。AI未来电影研究院团队分享了AI生成影像在影视工业化进程中的最新探索；上苑艺术馆的驻馆艺术家们则从绘画、诗歌、综合艺术等多元媒介的角度，回应了技术浪潮之下艺术本体的坚守与可能。讨论的热度贯穿了整个下午，从具体的技术路径延伸到抽象的创作哲学，场域虽小，思想的碰撞却格外真切。正如上苑艺术馆所倡导的“具有创造性与诗性语言特质的，和艺术家生存的现在相关的生命体验为创作准则的艺术创新”，这场跨界对话本身，便是对这一理念的生动实践。

 

暮色渐浓时，对话从室内蔓延至露台。烧烤架上烟火升腾，音乐在夜色中流淌，杯盏交碰之间，来自不同专业背景的艺术家和从业者已然没有了界限。五月的凉风中，这场集思辨与烟火于一体的夜话，为上苑艺术馆留下了又一个温暖的注脚。而这群以各自的方式“看见”世界的人，也在这片燕山脚下的艺术飞地里，彼此成为了这个五月最温润的风景。（上苑艺术馆 朵拉报道）

 

附：

 

上苑艺术馆坐落于北京市怀柔区桥梓镇沙峪口村，由诗人程小蓓发起筹建，是北京首个由诗人、作家、美术家、建筑设计师共同策划设计的原创艺术建筑集群。上苑艺术馆的二十一个原创艺术建筑、梁思成方案陈列馆、文学会所与美术展览厅，共同构成了一座占地三万平方米的艺术社区。自2000年起，发起人程小蓓与一群诗人和艺术家在这片燕山脚下的土地上历时七年建设，于2007年底正式落成，所有建设资金全部由艺术家自己筹措及社会艺术爱好者捐赠。桥梓艺术公社是中国首个大型艺术家产业基地，涵盖展览、创作、交流等功能的公共艺术平台，至今已接待了数十个国家的数百位驻留艺术家。作为跨国艺术交流的重要平台，上苑艺术馆自2009年起通过“国际创作计划”，每年4月至10月为30至50名国内外艺术家免费提供驻留支持，持续推动跨界艺术创新。

 

（注：本文已获作者授权发布）