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李志勇油画展在聊城开幕

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归乡与对话

——李志勇油画展在聊城开幕

 

11月8日,李志勇油画展在聊城都芳美学体验馆开幕。展览由山东聊城市美术家协会、山东聊城市油画学会主办,德国都芳美学体验馆承办。聊城大学教授黄海燕主持开幕式。聊城市美术家协会主席陈默、聊城市油画学会主席周皓分别致辞,对李志勇的艺术探索给予肯定,并对聊城油画创作在学术深度与开放视野上的推进表达期待。赞助方德国都芳漆黄立迎总经理出席并致辞。上苑艺术馆国际创作计划驻留艺术家、著名作家水孩儿,西班牙著名画家路易斯,及聊城市美术家协会副会长金慧华等本土艺术家四十余人参加了开幕式。

 

李志勇1963年出生于山东聊城,1999年毕业于中央美术学院油画进修班,后入首都师范大学表现性绘画高研班深造,师从段正渠。三十余年来,他游走于具象与抽象的临界地带,早期作品在造型上夸张变形,在色彩上大胆抽离;近年则更注重材质肌理的表达,以笔触的叠压与色彩的重组在平面中构建感知空间。2025年夏,“形色交响·李志勇油画作品展”在泰安市美术馆展出近七十幅作品,被视为其艺术探索的一次阶段性总结。2026年,他成为上苑艺术馆第十九届“国际创作计划”驻留艺术家,在燕山脚下沙峪口村落完成《山不语》与《山楂树下》两个系列共六十余幅作品。这批以燕山浅山区和艺术馆人文景观为灵感的画作,将表现主义的色彩强度与东方写意的内在性进一步结合。

 

评论者高星在观察这批新作时指出,与早前泰山系列《形色交响》的坚硬、宏阔相比,燕山系列多了一层诗意的语言,更强调风景的内在性,传递出燕山朴素而低调的气质。李志勇曾长年在北京生活创作,但当他从家乡聊城来到怀柔沙峪口的上苑艺术馆,贴近大杨山山脚的土地时,那种“骨子里的朴素情怀”反而获得了更准确的安放。他在上苑个展开幕致辞中说:“标签是给眼睛准备的,而我的心,只想被另一颗心读到。”这句话也大致能解释他的创作态度:画不拒绝被观看,但更希望观看越过题材与风格的表层,进入情绪与生命的内部。

 

聊城展览现场呈现的,正是这批在归乡之前完成的作品。对聊城本土艺术家而言,李志勇的意义或许不在于提供某种可资模仿的风格范式,而在于他以三十余年的持续游走证明了一件事:一个从聊城出发的画家,可以在学院训练中打下根基,可以在北京长年的创作中保持韧性,也可以在国际驻留的跨文化现场中重新辨认自己身上那些最初的东西。上苑艺术馆自2009年启动“国际创作计划”以来,每年为数十位国内外艺术家提供免费驻留支持,涵盖绘画、雕塑、装置、诗歌、音乐、影像等多种门类,已成为中国当代艺术驻留版图中一个无法绕开的节点。李志勇从聊城到北京、从上苑再回聊城的这条路径,本身就在提示一种地方艺术生态的可能:开放不是单向的向外输出,而是把外部经验带回原地,让它在原有的土壤中发生作用。 11

都芳美学体验馆为这场展览提供了一个有别于常规美术馆的空间。德国都芳漆自1955年创立以来,以环保水性涂料为核心产品,其在聊城的体验馆本身即是一个关于“表面”与“色彩”的场所。将油画作品置于这样一个以涂料和涂装美学为日常语境的空间中,无意间构成了一层微妙的互文:画布上的颜料与墙面上的漆,艺术家手工的笔触与工业化的涂装,两者在“色彩如何覆盖一个表面”这一最朴素的层面上彼此呼应。对聊城观众而言,走进都芳美学体验馆观看一场油画展,或许比走进一座专门的美术馆更少心理距离,也更容易将艺术与自身所处的日常物质环境联系起来。展览的在地性,并不只由画家的籍贯决定,也由作品被放置、被遭遇的那个具体空间所塑造。

 

四十余位聊城本土艺术家参加了开幕式。这个数字本身并不惊人,却构成了这场活动最实在的底色。李志勇带回聊城的,不是一个功成名就者的“汇报”,而是一个仍在路上的创作者所提供的样本:一个人可以离开,可以回来,可以把远方工作室里的困惑与突破原封不动地带回出发的地方,让它们接受家乡同行与观众的打量。

 

展览没有刻意宣告某种宏大的转向。它只是把一批画挂起来,把几个人请进来,让它们在同一个空间里彼此照面。地方艺术的生长,很少由宣言推动,更多时候,它由一次次具体的相聚、一幅幅被认真观看的画累积而成。李志勇站在自己作品前面的那一刻,聊城油画学会与上苑艺术馆之间那条看不见的线被轻轻拉紧的那一刻,这些瞬间不会出现在任何统计数字里,却可能比数字更长久地留在一个地方的艺术记忆之中。

开幕式最后,聊城市油画学会和聊城望湖美术馆聘请中国作家水孩儿为艺术顾问、西班牙画家路易斯为国际艺术指导。水孩儿以语言为媒介,长期处理诗歌与视觉艺术之间的转译关系;路易斯则来自欧洲绘画传统,其创作始终围绕城市景观与绘画框取方式的张力展开。将一位作家和一位西班牙画家同时引入地方油画学会的顾问序列,意味着聊城市油画学会有意在“油画”的边界之外寻找参照与刺激——文学的经验可以提示画家如何观看与叙述,跨文化的视角则可以提供另一条传统内部的问题意识。对聊城本土油画家而言,这未必立刻转化为某种风格或技法,但它至少打开了一扇门:地方艺术的活力,往往不取决于能否复制中心的潮流,而取决于是否愿意把异质的经验认真地请进来、听进去。

 

衷心祝愿“李志勇油画展”圆满成功,祝愿李志勇先生在未来的艺术道路上继续深耕,创作出更多有温度、有力量的作品;也祝愿聊城市油画学会在跨媒介、跨文化的交流中不断拓展视野,为鲁西大地带来更多值得被认真观看的艺术现场。(报道 聊城市油画学会)

 

(注:来稿已获作者授权发布)

 

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