天真是一种深刻的抵抗

——读钟想想诗集《最好的礼物》

 

作者：邓安明

 

翻开钟想想的诗集《最好的礼物》（成都时代出版社，2026年5月），扑面而来的是一种久违的“天真”。在这个崇尚精明的时代，钟想想却坦然接受这个标签，视其为“命运馈赠的最好礼物”。这不是幼稚，而是历经世事后的选择，是对生命本真的坚守。

 

钟想想的天真，本质上是一种与世界相处的方式。她不设防，不伪装，不刻意深刻，不故作高深。她的诗歌语言质朴、干净，没有繁复的技巧堆砌，没有晦涩的意象迷宫，却能在平实的叙述中直抵人心。《她在炖牛骨汤》中，她从日常的烹饪场景出发，联想到“一头牛年轻的样子/吃草的样子，犁铧前的样子”，进而追问“它们是谁”，最后落到“和自己，终生互不相见”。这样的诗意转换看似随意，实则蕴含着对生命本质的深刻洞察。

 

值得注意的是，钟想想的“天真”并非不谙世事的单纯，而是在洞悉了生活的残酷之后依然选择相信美好的勇气。在《我的悲伤太深了》中，她写道：“多年后，我不能释怀的不是/江边那些湿漉漉的事物/也不是，你眼里迷蒙的雾气/我不能释怀的是桥下低回的流水，是未能说出的句子”。这里有遗憾，有伤感，但最终“如果那天夜里，江水可以再汹涌一些/就一定能覆盖我的悲伤了”。这不是逃避，而是一种温柔的化解，是天真的力量在面对伤痛时的韧性。

 

钟想想诗歌中最动人的部分，是她对乡村、童年、亲人的书写。这些主题构成了她诗歌的精神原乡。她在自序中说：“乡村，象征着自然，以及这个世界曾经的样子；而童年是漫长人生的基座，生命的闸口对着崭新的世界，首次打开。”在《窗前的母亲》一诗中，我们看到母亲从二十岁到六十岁再到现在的生命历程——“母亲站在窗前，多像一件闲置的旧物/衰老，迟缓，寂静”。寥寥数行，写尽了一个女人为家庭奉献的一生，也写尽了诗人对母亲的心疼与不舍。在《角落里的菜坛》中，母亲“净手，更衣，整理自己”的仪式感，被比作“去后山寺庙上香”，日常劳作因此获得了神圣的意味。

 

钟想想善于在日常生活的细微处发现诗意。她的诗歌题材大多来源于身边的事物：母亲炖的牛骨汤、角落里的菜坛、窗前的海棠花、路边偶遇的栾树……这些普通得不能再普通的物象，在她的笔下却焕发出别样的光彩。她在自序中说：“我驾驶着诗歌的牛车慢慢行走着，将每日的新发现捡拾起来，那是人世与自然罅隙透出的美好。”这种对生活的热爱与敏感，正是“天真”的表现——只有保持孩童般的好奇心，才能在习以为常中发现不寻常。

 

在诗歌技艺上，钟想想追求“节制”的美学。她认为“必须停止在宣泄之前，节制才能呼唤出动人的力量”。这种自觉的克制意识，使她的诗歌避免了情感的泛滥，而呈现出一种内敛的张力。在《缓慢的事物很难留在春天》中，她写“包括追蝴蝶的那个孩子/在油菜花田里奔跑/跑着跑着/就不见了”。简单的叙述背后，是对时间流逝、童年易逝的深切感慨。她没有直接抒发情感，而是通过具体的场景描写，让读者自己去感受其中的况味。

 

在诗集后记中，钟想想写道：“写诗和读诗，本质上都是在寻找同类。”这句话道出了诗歌的本质功能——连接心灵。钟想想的诗歌之所以动人，正是因为她在诗中展现了一个真实的、完整的自己，不回避脆弱，不掩饰困惑，不拒绝伤痛，也不放弃希望。

 

回到“天真”这个话题。钟想想的天真，实际上是一种深刻的抵抗——抵抗世俗的侵蚀，抵抗精神的异化，抵抗心灵的麻木。在消费主义盛行的今天，在功利思维主导的社会，保持一颗“天真”的心何其困难。然而，正是这种“天真”，让我们得以看见世界本来的样子。正如钟想想所言：“唯天真，让我看见世界本来的样子；唯天真，让我更贴近自然、自我与纯粹。”

 

《最好的礼物》这个书名，本身就充满了天真的气息。对于钟想想来说，诗歌是她给自己的最好礼物，也是她献给读者的最好礼物。在这个喧嚣的世界里，她用自己的方式守护着一方净土，用诗歌记录着生活的美好与忧伤，用天真对抗着岁月的侵蚀与磨损。

 

春山可望，人世辽阔。愿我们都能像钟想想一样，在岁月的长河中保持那份珍贵的“天真”，在灵魂的旷野上，持续汲取生命深处的甘霖与养分，吐露属于自己的绿意与芬芳。

 

作者简介：邓安明，笔名安戈，四川绵竹人，中国散文学会、四川省作家协会、四川省文艺评论家协会会员，现居乌鲁木齐。著有诗文集《生命的行走》、诗集《青春如丧》、评论集《文艺的立面与审美》等多部。作品见《文艺报》《新华副刊》《中外文艺》《长江文艺》《星星诗刊》《散文诗世界》《青年作家》《中国汉诗》等。杂文《文化需有历史责任感》入选江苏、四川、福建等地高中语文考题。

 

（注：本文已获作者授权发布）