史映红微诗评（之十一）

 

作者：史映红

 

一抹印记叫高原

——浅析龚艳诗作《高原红》

 

　　在缓慢认真中反复品读《高原红》的时候，脑海自然而然的浮现出两三个镜头来，镜头一：我常常翻看与西藏、雪域高原相关的短视频，经常看到一个高原牧区的小姑娘，要么跟着大人在草原放牧，要么与小伙伴、小牦牛、小羊、藏獒打闹玩耍，她圆嘟嘟、红扑扑的小脸蛋始终荡漾着朝阳般的笑容，声音清脆，笑容纯真烂漫，看到她清澈无比、无忧无虑的模样，心境似乎也敞亮了很多。

　　也想起一些高原战士的脸，红里带紫，紫里带红，起皮、皴裂，嘴唇干裂、结痂，手被冻肿了，像发面馒头，手指肿胀，指关节处的一道道血缝，让人不忍细看。这些战士来自祖国四面八方、全国各地，有的我非常熟悉，因为我们朝夕相处，同吃同住同劳动同训练同执勤；更多的战友则素未谋面，但我能叫出他们每一个人的名字，那就是高原子弟兵。

　　还是在品读这首诗的时候，想起一首歌，也叫《高原红》，歌词非常美：“……离乡的行囊/总是越来越重/滚滚的红尘/难掩你的笑容/青藏的阳光/日夜与我相拥/茫茫的雪域/何处寻觅你的影踪”。没有在雪域高原生活很久的人，怎能写出这样的词？没有对天上西藏充满无限热爱，又怎能唱出如此天籁之音？

　　言归正传，龚艳诗作《高原红》第一节，作者使用“高原的阳光、霸道、金色印版、饱蘸朝霞、染制、烙上、经文”等词语，马上把我们带入雪域高原独有的浓厚氛围之中。这里不缺少阳光，它盛大、灿烂、无私、热情似火；这里不缺身披阳光的人们，他们质朴、厚道、真诚、心胸如海；这里不缺少经文，山上、桥上、寺庙、峡谷，甚至每家每户的经堂和屋顶，都有不同形式的经文，有的招展，有的旋转。诗人龚艳用好奇的眼光打量高原，用好奇的心境感受高原，她的诗歌创作，不一定概括为现实主义写作，但无疑又紧紧贴近现实主义写作。

　　第二节，“封印、远古的神谕、从天而降、黑色咒语、信仰、深刻、太阳的子民”，通过这些极具雪域高原特色的词语就会发现，龚艳显然在思悟人与自然、民族、信仰相互交织交融，甚至碰撞的那一瞬间的光点，思考生命之本色就是个体与自然、个体与所有生命生灵共同缔造的一种生存状态。还有一点不容忽视，那就是称颂和讴歌高原各族人民勤勉踏实、质朴清纯、重义友善、敬天悯人的民族性格，这种性格，在“人群中”能轻易找到“同乡的模样”。通过这一节，不难看出诗人对当下飞速奔跑的生活节奏，对人们雨后春笋般节节攀升的欲望的冷静审视，对都市很多人在这节奏和欲望中迷失自己的不解与痛惜；行文至此，突然想起美国作家乔·桑塔亚纳的一句话：“诗人的艺术主要的是把足以激起感情的、互不相谋的客体进行剪辑，以增强感情的艺术。诗人能洞察事物的真实联系，因为他带着强烈的感情，详细观察过它们的基本联系……在将贯穿着同一感情的不同种类的事物联合起来的过程中，感情自身能取得巨大的力量”，龚艳就做到“洞察事物的真实联系”。

　　第三节，我们不仅读到龚艳偏爱这里“天的蓝、云的白、水的绿、土的黄”，还爱这里灿烂辉煌的文化、宏阔博大的寺庙、独特奇异的民俗民风、平静悠闲的生活节奏、真诚不设防的人际关系。“那就掀掉面具般的遮脸布”，影射出诗人对高原人们简单的生活方式的热爱。

　　《高原红》是比较成功的一首诗，虽然写实语言多了一些，但走笔细腻，比拟形象生动；能看出诗人纯真天然、敞亮清爽的影子。

 

高原红

 

作者：龚艳

 

　　高原的阳光如此霸道

　　如一枚金色印板

　　饱蘸朝霞染制的印泥

　　给走过他城邦的每一张脸

　　烙上属于他的经文

 

　　被封印的人，如同领到远古的神谕

　　掐灭从天而降的黑色咒语

　　色彩就是信仰，红得深刻

　　才是太阳的子民

　　飞过的鹰，也能辨识出

　　人群中同乡的模样

 

　　我偏爱天的蓝，云的白，水的绿，土的黄

　　唯独抗拒刻进白皙肤色上的红

　　终究抵不过高原的清规——

　　那就掀掉面具般的遮脸布

　　打上用白云秘制的粉底

　　接受太阳的红色箴言

 

牵念或坚守

——浅析敖超诗作《写给妻子》

 

　　认识敖超兄大约四年多了，初识是在龙城太原，那时他年迈的父母在山城重庆，大女儿在北京上大学，小女儿在太原市正准备参加高考，退休的妻子给女儿陪读；他利用假期来探亲，我尽地主之谊，聚过几次。

　　随着交往的深入，就能设身处地的感受到敖超的耿直豪爽和强烈的责任感。“老吾老，以及人之老；幼吾幼，以及人之幼。天下可运于掌”，（孟子《孟子·梁惠王上》）；是啊，自古忠孝两难全，这么多年里，敖超在有限的假期里，东南西北的跑，大江南北的跑。他想做好雪域高原一位普通的建设者，做年迈父母膝下的好儿子，女儿眼里的好爸爸，妻子眼里的好丈夫，他在任劳任怨地做，竭尽全力地做。

　　这些年，经常与一些熟识或并不熟识的人聊天，当他们得知我曾在天上西藏生活工作超过二十年时，惊诧的表情里，有迷惑、有不解、有疑问、有倾慕，也有一点点羡慕。他们根本不知道，在真正的“老西藏”跟前，我是不折不扣的新人。比如敖超，他三个月大点就随父母进藏，至今已超过五十年。是的，在当下很多人看来，这只是一个再也普通不过的数字，但对于一个高原人，对于一个高原家庭来说，期间的酸甜苦辣、悲欢离合，期间的世态炎凉、生活百味，期间的颠沛流离、车马劳顿，又有几人能够体味？

　　返回到作品，第一节里：“随波、藏不住、天河般、灿烂、长路、越来越浓、爱情的亘古、唯独、和煦、柔情、旖旎、形影相随”这些词句中，不难看出敖超诗歌的特点，那就是浓烈的抒情性，“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。言之不足，故嗟叹之，嗟叹之不足，故咏歌之，咏歌之不足，则不知手之舞之足之蹈之也”，（周振甫《诗经译注》）。作为诗人的敖超，他的诗与现实生活无疑是紧密相连的，诗歌里所展示的生活和日常所思所悟所感，无不是现实人生的真切映射；一笔一划，一字一句，首先是诗人用实际行动来撰写，其次才是用笔墨撰写的，字词间、横竖撇捺间，是浓浓的情、是盈盈的爱、是柔柔的牵念、是满满的感恩。

　　在仔细品阅第二节的时候，脑际就不停浮现出一些古圣先贤描写忠贞爱情的句子来：“流水落花春去也，天上人间”，（五代·李煜《浪淘沙令·帘外雨潺潺》）；这是一种浪漫豁达、恬淡自然的爱；“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，（宋·李清照《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》），这是一种望穿秋水、刻骨铭心的爱；“若似月轮终皎洁，不辞冰雪为卿热”，(清·纳兰性德《蝶恋花·辛苦最怜天上月》)，这是一种休戚与共、生死相依的爱。敖超的诗在字里行间就溢涌着无尽的爱，这个爱，是与妻子一起走过披荆斩棘、风雨兼程的爱；是一起柴米油盐酱醋茶、家长里短的爱；是一起花前月下、烟花风月的爱；也是一起仰望苍穹、苦苦盼归的爱。这许许多多的爱，层层叠叠的爱，叫忠贞不渝、石烂海枯，叫相濡以沫、白头偕老。它不一定轰轰烈烈，但一定是敦厚持久。

　　第三节，印象深刻的是“无法逃离、过往、划破时空、悲喜、火辣辣、虚无、潸然”这些词，它们像火花、像雷鸣、像闪电，一次次撞击着我的心灵；敖超的诗，走笔中看似灵动轻盈，却有一股诚实真挚之气，没有虚情假意、矫饰做作；更没有蜻蜓点水、浮皮潦草，在真挚中打动人，又在灵动中感染人。

　　著名作家吉米平阶曾评价敖超：“表象粗粝的敖超，用细腻的笔触，表达了他对西藏这片土地的一种缠绵悱恻的爱意”，是的，众所周知，一个优秀的诗人，心里有敬畏，胸中有情愫，内心有悲悯，笔下有乾坤，不管写什么，怎么写，都富有诗意，富有才情，都能给无限挑剔的读者给以心灵和情感上的冲击。

　　我们期待敖超兄更多更美的诗行。

 

写给妻子

 

作者：敖超

 

　　你的颜，随波

　　却藏不住天河般的灿烂

　　星光长路，夜虽深

　　思念却越来越浓

　　天空原本不孤独

　　可黑色的大幕掩饰了

　　赋予爱情的亘古

　　今夜，不止一种颜色降落

　　唯独你

　　风的和煦、云的柔情、

　　光的旖旎、形影相顾

 

　　醉了的眼眸

　　注视天空，神似般凝想

　　从容了我的诗句，你的记忆

　　记忆的诗句里

　　那些天长地久的爱情

　　是否石烂海枯

　　随处可见的白头偕老

　　是否相濡以沫的坦荡

 

　　此刻，我们

　　沉淀着无法逃离的过往

　　芳华的羽翼划破时空

　　包含着悲喜

　　包含着火辣辣的光

　　虽然可以拾起那些明丽的忧愁

　　眼里黑曜石般的灵动或虚无

　　想你的从容，潸然中

 

　　史映红：男，70后，甘肃省庄浪县人，笔名桑雪，藏族名岗日罗布。在西藏部队服役21年。曾在《文艺报》《诗刊》《解放军报》《青年文学》等发表各类作品1000余篇；出版诗集《西藏，西藏》等4部，传记文学《吉鸿昌：恨不抗日死》；评论集正在出版中；曾就读于鲁迅文学院第19届高研班；中国作家协会会员。

 

注：本文已获作者授权发布

 

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