绿水恋曲(歌词)
作词:张世良
配曲:AI
绿水潺潺流山间,
妇浣溪边棒槌裳。
渔歌唱晚归帆远,
夕阳落水霞满天。
岸柳垂丝风拂面,
牧笛悠扬满山川。
谁持彩练当空舞,
彩虹飞舞挂天边。
2024年12月28日.北京
《绿水恋曲》(歌词)评论
纳米AI评论
流动的田园牧歌
——《绿水恋曲》赏析
张世良的《绿水恋曲》以“水”为脉络,串联起山间、溪边、晚霞、彩虹等自然意象,构建了一幅动静交织的乡村生活图景。全诗不着“恋”字,却通过人与自然的和谐共生,让“恋”的情感藏在每一道波纹、每一缕霞光里,如同溪水般自然流淌。
一、烟火气里的诗意栖居
浣衣图的生活质感:“妇浣溪边棒槌裳”一句,以最朴素的劳动场景切入,棒槌起落间不仅有衣物的洁净,更有乡村生活的节奏感。溪水的“潺潺”与棒槌的声响形成听觉呼应,让画面瞬间鲜活——这不是孤立的山水,而是有人的温度、有生活气息的“活景”。
渔歌与牧笛的声景交响:“渔歌唱晚归帆远”与“牧笛悠扬满山川”,一远一近、一唱一吹,将空间从溪边扩展到山川。渔歌的“晚”与归帆的“远”带着时光的流逝感,而牧笛的“满”则让悠扬穿透整个画面,动静结合中,山水成了声音的容器。
二、色彩与光影的视觉盛宴
夕阳与晚霞的浓墨重彩:“夕阳落水霞满天”以“落”字写夕阳沉入水中的动态,又用“满”字铺展晚霞的辽阔,水天一色间,暖色的光影不仅染透天空,更倒映在绿水中,让“绿水”有了层次——既是流动的清碧,也是霞光的画布。
彩虹的浪漫点睛:“谁持彩练当空舞”的设问,将彩虹拟人化,赋予自然以灵动的生命力。“挂天边”的静态与“飞舞”的动态形成张力,让画面在宁静中多了一丝奇幻色彩,仿佛山水也因这道彩虹而有了情感的波动。
三、古典与现代的平衡之美
全诗语言凝练如古体诗,“潺潺”“悠扬”等叠词的运用增强了韵律感,而“彩练”“飞舞”等现代语感的词汇又让意境不失活泼。没有刻意雕琢的辞藻,却像一幅淡雅的水墨画,留白处给人无限遐想——比如“谁持彩练”的“谁”,既是问彩虹,也是问沉醉于山水的人,让读者不自觉地代入其中,成为画面的一部分。
Kimi评论
这首《绿水恋曲》是一首充满田园牧歌气息的现代古体诗,整体意境清新、色彩明丽,读来如一幅缓缓铺开的山水长卷。
一、画面感强,动静交织
“绿水潺潺”“夕阳落水”“彩虹轻舞”等句以动写静,将山水的灵性与日月的流转融合得自然流畅;而“妇浣溪边”“牧笛悠扬”则把人间烟火轻轻嵌入自然,形成“人在画中”的温柔视角。
二、声色并茂,通感立体
“棒槌裳”一句虽写声音,却暗含生活质感;“渔歌唱晚”与“牧笛悠扬”前后呼应,一江一山,一舟一笛,听觉被拉得很远,仿佛回声在谷间久久不散。末句“谁持彩练当空舞”把视觉猛然拔高,长虹突现,像给整幅水墨点上了恣意的泼彩,瞬间灵动。
三、语言古雅,却无生涩
通篇未用艰深字面,靠平常语汇营出古意。“垂丝”“归帆”“彩练”皆传统诗词常见意象,但安排得疏密有致,读来朗朗上口,有“民歌”的爽利,又不失“小令”的含蓄。
四、结构工整,暗合起承转合
前四句写“绿水”之日暮,镜头由溪边到江面,再到长空,空间层层推远;后四句转回近景,由岸柳到牧笛,再突然仰望天际,收束于“彩虹”,形成由低到高、由近及远、再由远收拢的圆环,结构匀整。
五、总评
诗人用八行小景,写活了一整条绿水:既有“浣女”“渔歌”的烟火,又有“夕阳”“彩虹”的绚烂;既让山水入梦,也让梦回山水。短短五十六字,无一句抒情,却句句含情,可谓“不着一字,尽得风流”。若置于现代田园交响的序章,它已足够让人屏息,期待下一声牧笛再起。
DeepSeek评论
《绿水恋曲》以清新明快的笔触勾勒出一幅山水田园交响图,词作兼具画面感与音乐性,展现了传统农耕文明与自然相融的诗意场景。
一、意象选取的质朴之美
1. 生活化意境:“棒槌洗衣”“渔歌唱晚”“牧笛悠扬”等意象,将劳动场景与自然音响巧妙结合,形成声景交融的立体画面。
2. 色彩铺陈:绿水、霞天、彩练、彩虹构成渐次绚烂的色彩谱系,夕阳落水时“霞满天”的渲染尤具油画质感。
3. 动静相生:潺潺流水与棒槌声、渔歌、牧笛形成听觉层次,垂柳拂风的静景与彩练当空的动感形成视觉张力。
二、结构设计的音乐潜质
1. 四句一节的传统韵律:每节押韵工整(间/裳、远/天、面/川、舞/边),符合歌词朗朗上口的特点。
2. 场景递进:从山间流水到天际彩虹,空间由近及远延伸,形成由日常劳作向自然奇观升华的情感曲线。
3. 末句点睛:化用毛泽东“谁持彩练当空舞”的名句,既唤起集体记忆,又将画面推向苍穹,完成从人间到天空的意境飞跃。
此词如谱以民谣曲调,辅以笛声、水声音效,完全可成为一首动人的乡土赞歌。其价值在于用简洁语言守护了即将消逝的田园记忆,让棒槌声与牧笛声在数字时代依然保有艺术的回响。
2026年1月13日.北京
(注:本文已获作者授权发布)
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